Il festival di jazz e musiche improvvisate. Una striscia di terra feconda, nato nel 1998, giunge nel 2024 alla ventisettesima edizione, ed è dedicato ad artisti europei, spesso invitati a suonare insieme; questa idea di festival implica ben altri rischi rispetto al semplice scritturare gruppi in tour, come avviene nella maggioranza di manifestazioni apparentemente simili. I concerti si svolgeranno a Roma presso la Casa del Jazz e in Auditorium Parco della Musica, nonché nel Polo Culturale Multidisciplinare Regionale Spazio Rossellini. Altri concerti sono previsti a Civitavecchia, in collaborazione con ATCL. Il Festival sarà ospite anche nei Musei come quello Civico di Zoologia a Roma e il Museo Scacchi a Gallese (Viterbo), una scelta che mira ad arricchire di nuovi contenuti spazi pensati per altre funzioni. I direttori artistici Paolo Damiani e Armand Meignan progettano ogni anno una selezione musicale tra le più originali nel panorama jazzistico. Tra gli artisti più noti di questa edizione troviamo il ritorno dell’Italian Instabile Orchestra, il concerto conclusivo della Residenza d’Artista 2024 in collaborazione con Insulae Lab, vinta dal quartetto di Giulia Damico con ospite Régis Huby al violino, e La vera storia di Billie Holiday di Danilo Rea, Barbara Bovoli e Oona Rea. Di rilievo, inoltre, una prima nazionale di danza contemporanea e musica con il duo Elena Paparusso, voce ed elettronica e Mariagiovanna Esposito danza. Da sottolineare il Premio SIAE, che ospiterà sul palco i vincitori del Top Jazz (referendum del prestigioso mensile Musica Jazz), Michele Bonifati, chitarra, Sade Mangiaracina, pianoforte, Federica Michisanti , contrabbasso. Tra i numerosi ospiti internazionali troviamo il duo di Gabriele Coen e Ziad Trabelsi con “Dialoghi” ed il trio Courtois/Erdmann/Fincker. Un’altra prima nazionale è quella del trio di Henri Texier, storico contrabbassista francese, con Sébastien Texier al sassofono e Gautier Garrigue alla batteria. Il Festival si concluderà l’8 dicembre con uno speciale concerto di Javier Girotto & Aires Tango che festeggiano 30 anni di formazione.I
l Festival è una coproduzione di Teatro dell’Ascolto e Fondazione Musica per Roma. Membri EJN. Con il contributo di Mic, SIAE – Società Italiana degli Autori ed Editori, Inps e Municipio I e Municipio II di Roma. Media partner Radio Radio3. Con il sostegno di Fondazione Nicola Bulgari, Nuovi Mecenati, Insulae Lab, Regione Puglia, Atcl. In collaborazione con Casa del Jazz, I-Jazz, Musica Jazz, Il Jazz va a Scuola, Saint Louis College of Music
INFO: 349 2643452
INGRESSO CONCERTI:
Auditorium Parco della Musica “Ennio Morricone” 20 euro
Casa del Jazz: 10 euro
Spazio Rossellini:10 euro
Civitavecchia: 10 euro
PROGRAMMA
ROMA, Polo Culturale Multidisciplinare Regionale - Spazio Rossellini
Sabato 12 ottobre 2024 H 21.00
Residenza d’Artista 2024 - Sympatheia
gruppo vincitore del Bando Nazionale in collaborazione con Insulae Lab
Giulia Damico voce
ospite Régis Huby violino
Didier Yon trombone,
Viden Spassov contrabbasso,
Francesca Remigi batteria
Produzione originale
Sympatheia è il progetto musicale della cantante Giulia Damico con Didier Yon al trombone, Viden Spassov al contrabbasso e Francesca Remigi alla batteria. Il gruppo ha pubblicato il primo album nel 2022 uscito per l'etichetta londinese Oracle records composto da brani scritti dalla band-leader. I brani originali seguono un percorso all'interno dei sette punti principali di conoscenza del corpo umano associati a determinati colori e stati d'animo. La band, composta da giovani musicisti, ha riscosso grande interesse vincendo il Premio Miglior Musica con il brano "Non Percosso"; con la selezione “Per Chi Crea”, il programma promosso dal Ministero della Cultura e gestito da SIAE e con la trasmissione radiofonica del brano "That's What I Want" su RadioTre. Sympatheia significa "provare emozioni con" e rappresenta la volontà di non anestetizzare il proprio sentire tentando di abbattere le barriere che dividono gli esseri umani dalla loro componente animica. Partecipare alle proprie emozioni, positive o negative che siano, evitando antagonismi distruttivi all'interno dell'ecosistema.
CASA DEL JAZZ
Mercoledì 16 ottobre 2024 H 21.00
Italian Instabile Orchestra
Gianluigi Trovesi,
Eugenio Colombo,
Roberto Ottaviano,
Daniele Cavallanti,
Vittorino Curci sassofoni, clarinetti,
Giancarlo Schiaffini,
Lauro Rossi,
Sebi Tramontana trombone,
Martin Mayes corno,
Alberto Mandarini,
Luca Calabrese, tromba
Pino Minafra dijeridoo, megafono,
Emanuele Parrini violino,
Fabrizio Puglisi pianoforte,
Paolo Damiani violoncello,
Giovanni Maier contrabbasso,
Tiziano Tononi batteria
In un concerto più unico che raro l’Instabile Orchestra si riunisce e si esibisce alla Casa del Jazz. L’ Orchestra è una big band jazz fondata dal trombettista Pino Minafra con Riccardo Bergerone e Vittorino Curci nel 1990. Nasce nell’ambito dell’Europa Jazz Festival di Noci, ha vinto per quattro volte il referendum della rivista Musica Jazz come migliore formazione.
“Un’orchestra senza leadership individuale che consente a tutti i propri componenti di essere al contempo solisti e compositori è cosa rara. E che questo sia accaduto in Italia, nascendo addirittura al Sud, è cosa ancor più preziosa”. Ugo Sbisà
CASA DEL JAZZ
Lunedì 21 ottobre 2024 H 21.00
NÈFESH
un’indagine sul desiderio
Ilaria Pilar Patassini voce
Federico Ferrandina chitarra
La parola ebraica "Nèfesh" significa respiro, l'io della persona ma anche principio vitale, desiderio. Siamo dunque esseri viventi perché desideranti, Ilaria Pilar Patassini e Federico Ferrandina portano per la prima volta sul palco il loro nuovo progetto, ponendo questo grande tema al centro della loro indagine artistica. Una messa in scena originale sul caleidoscopio dei desideri attraverso musica, testi e pratica improvvisativa.
CASA DEL JAZZ
Mercoledì 23 ottobre 2024 H 21.00
Meije
Léa Ciechelski sassofoni, flauti;
Vincent Duchosal chitarra;
Benjamin François batteria
Prima Nazionale
Frutto di numerosi incontri improvvisati, Meije si basa sulla ricerca di suoni e texture aspri e accattivanti. L'universo di questo trio aereo e acquatico, costellato di composizioni minimaliste, dipinge ampi spazi sonori e paesaggi onirici.
H 22.00
Francesca Feci ‘Devotion’
Francesca Feci voce,
Giuseppe Sacchi tastiere, Vincenzo
Quirico contrabbasso
coproduzione con Saint Louis College of Music
musica e parole di Francesca Feci, un fil rouge che intreccia melodie e armonie volto a esprimere la propria personale recondita devozione verso la musica, un dono straordinario del quale vuol prendersi cura con dedizione. Nell’evoluzione delle sue composizioni il sentimento
di riconoscenza si apre alla vita di tutti i giorni, in ciascuna parola condivisa o anche solo pensata,nella serena consapevolezza di poter ritrovare, in qualunque situazione, la luce, sempre.
Nel mondo ispirato di Francesca le canzoni sprigionano messaggi di visionaria speranza, fra le
righe dei testi, dove la musica e la vita sublimano in una cosa sola, preziosa e unica.
ROMA Polo Culturale Multidisciplinare Regionale - Spazio Rossellini
Martedì 29 ottobre 2024 H 21.00
Flowing Chords diretto da Margherita Flore
Flaminia lobianco, Lisa fiorani, Lucrezia cesaroni, Laura pilloni, Lucrezia blunda, Irene calvia, Margherita
silvestrini, Elisa Benedetti, Valentina pedron, Valeria Piccolo, Nausicaa Costanzo, Alessandra Formica, Elisa
tronti, Francesca Pugliese, Rachele biliotti, Laura laccetti, Giorgia gruppuso, Francesco sacchini, Giacomo
campolo, Gianluca ottolino, Massimo cantisani, Andrea stocchino, Giorgio Balestra, Frank polucci, Brian
riente, Roberto cataldi, Jacopo tarchi, Daniele miceli, Ervin dos santos
coproduzione con Saint Louis College of Music
E’ un progetto corale diretto dal M° Margherita Flore. Composto da circa 35 elementi, l'orchestra vocale ripropone in chiave moderna e dinamica brani che spaziano dal cantautorato al pop contemporaneo, dal soul all' R&B. Nel repertorio sono inoltre incluse produzioni inedite proposte da alcuni membri del coro. Il loro primo EP è uscito nell’estate 2018 ed è disponibile su Spotify e Amazon.Margherita Flore è diplomata in pianoforte classico, laureata con lode in composizione di musica da film. Compositrice, produttrice, autrice, arrangiatrice, pianista, curatrice musicale, orchestratrice e Direttrice di Coro. Fonda nel 2015 l’orchestra vocale Flowing Chords.
MUSEO CIVICO DI ZOOLOGIA, SALA DELLA BALENA
Giovedì 7 novembre 2024 H 18.00
Dialoghi
GABRIELE COEN / ZIAD TRABELSI
Gabriele Coen clarinetto,
Ziad Trabelsi oud
Ingresso gratuito
Esponenti di punta rispettivamente della cultura musicale araba ed ebraica nel nostro paese, Trabelsi e Coen intessono un fitto dialogo musicale che rivela le comuni radici di questi due popoli del Mediterraneo, attingendo alla musica tradizionale ma anche proponendo proprie composizioni originali che guardano al mondo della moderna improvvisazione jazzistica, alla world music, al blues e al rock. Ziad Trabelsi musicista, cantante, compositore, colonna portante dell’Orchestra di Piazza Vittorio, nasce a Tunisi nel 1976 in una famiglia d’arte. L'incontro con Roma, dove vive dal 2002, lo ha spinto a cercare un "dialogo" artistico tra la grande tradizione araba e le suggestioni musicali d'occidente: la canzone francese e italiana, ma anche il mondo delle songs e dei riffs provenienti dal rock e dal blues anglo-americano. Gabriele Coen sassofonista, clarinettista, compositore, didatta, si dedica da trenta anni all’incontro tra jazz e musica etnica, in particolare mediterranea e est-europea.
CIVITAVECCHIA, Cittadella della Musica Auditorium
Venerdì 8 novembre 2024 H 21.00
Dreams
Roberto Ottaviano sassofono,
Giovanni Guidi pianoforte,
Paolo Damiani contrabbasso
Nuovissimo trio che ha debuttato con grande successo il 29 giugno 2024 presso il festival Time in Jazz diretto da Paolo Fresu. il gruppo propone composizioni originali dei tre musicisti, caratterizzate da una chiara impronta melodica mediterranea e italiana.
Dreams cerca l'incanto di un'atmosfera perduta, fatta di suoni e silenzi, come presenze oniriche che diventa sempre più raro cogliere nel rumore del mondo. Il sogno è ingenuità, come gli occhi sgranati di un bambino che osserva di nascosto le volpi mentre celebrano i loro rituali, quando il sole incontra la pioggia e il fascino del proibito si insinua nell'animo
GALLESE (VT), MUSEO SCACCHI
Domenica 10 novembre H 18,00
Dialoghi
GABRIELE COEN / ZIAD TRABELSI
Gabriele Coen clarinetto,
Ziad Trabelsi oud
Ingresso gratuito
Esponenti di punta rispettivamente della cultura musicale araba ed ebraica nel nostro paese, Trabelsi e Coen intessono un fitto dialogo musicale che rivela le comuni radici di questi due popoli del Mediterraneo, attingendo alla musica tradizionale ma anche proponendo proprie composizioni originali che guardano al mondo della moderna improvvisazione jazzistica, alla world music, al blues e al rock. Ziad Trabelsi musicista, cantante, compositore, colonna portante dell’Orchestra di Piazza Vittorio, nasce a Tunisi nel 1976 in una famiglia d’arte. L'incontro con Roma, dove vive dal 2002, lo ha spinto a cercare un "dialogo" artistico tra la grande tradizione araba e le suggestioni musicali d'occidente: la canzone francese e italiana, ma anche il mondo delle songs e dei riffs provenienti dal rock e dal blues anglo-americano. Gabriele Coen sassofonista, clarinettista, compositore, didatta, si dedica da trenta anni all’incontro tra jazz e musica etnica, in particolare mediterranea e est-europea.
ROMA, CASA DEL JAZZ
Giovedì 14 novembre 2024 H 21.00
Strange to meet you
Elena Paparusso voce, elettronica,
Mariagiovanna Esposito danza
Prima Nazionale
L’investigazione di territori e linguaggi apparentemente lontani, il tentativo di individuarne vicendevolmente i confini, esplorarli ed eliminarli. Strange to meet you, un concerto che è un incontro e un dialogo tra voce, synth, elettronica e movimento. Le due performer trasformano la scena in un luogo di indagine semiotica, uno studio del segno che passa attraverso la destrutturazione del significato nel tentativo di approdare ad uno nuovo, altro. Un’occasione di confronto e riflessione sul modo in cui il senso si articola e si manifesta in una contemporaneità sempre più marcata dalla molteplicità delle relazioni tra attori umani e non umani.
Strange to meet you è una terra di mezzo, lo spazio liminale. Fluttua e gioca costantemente tra nitidezza e opacità nell’esaltazione della sfumatura.
CIVITAVECCHIA, Cittadella della Musica Auditorium
venerdì 15 novembre 2024 H 21.00
Premio SIAE, musicisti vincitori del referendum Top Jazz indetto dal mensile Musica Jazz
Michele Bonifati chitarra,
Sade Mangiaracina pianoforte,
Federica Michisanti contrabbasso
Produzione originale
In accordo con il prestigioso mensile Musica Jazz (la più autorevole rivista specializzata italiana), sono invitati a suonare insieme i primi nuovi talenti emersi dalla graduatoria del Top Jazz, referendum annuale tra i più significativi. I vincitori del 2024 sono MICHELE BONIFATI, chitarra, e SADE MANGIARACINA pianoforte. Suoneranno insieme alla contrabbassista FEDERICA MICHISANTI, vincitrice del Top Jazz come migliore musicista italiana in assoluto.
CIVITAVECCHIA, Cittadella della Musica Auditorium
Venerdì 22 novembre 2024 H 21.00
Lines for lions
Vincent Courtois violoncello ;
Daniel Erdman sax tenore
Robin Fincker sax tenore
Dopo dodici anni di esistenza, cinque repertori e cinque dischi tra cui il
famoso “Love of Life” registrato in California, un tour negli Stati Uniti,
decine di concerti in tutta Europa, e sempre lo stesso entusiasmo di incontrarsi di nuovo, il trio ha deciso confrontarsi con la loro esperienza comune, con la loro evidente complicità e soprattutto un suono unico, con le sue naturali reminiscenze del jazz della West Coast. Semplice voglia di esplorare o bisogno di rendere omaggio?Esorcizzare vecchi demoni o aver bisogno di avvicinarsi sempre di più
di amori non realizzati? Con la sua nuova creazione “Lines for lions”, il trio essenziale continua a scavare intimamente nella musica, arricchendosi con le loro molteplici influenze.
CIVITAVECCHIA, Cittadella della Musica Auditorium
Venerdì 29 novembre 2024 H 21.00
Paris Lullaby
Laurianne Langevin voce,
Cyrille Doublet pianoforte
Prima Nazionale
Laurianne Langevin e Cyrille Doublet hanno voluto raccogliere tutte le voci di Parigi in un unico abbraccio fatto di swing e di poesia, che abbia lo smalto della capitale e la morbidezza di una confidenza. In questo abbraccio, le grandi voci che hanno fatto la storia della canzone francese - la Piaf, ovviamente, insieme ad Yves Montand, Charles Aznavour o Serge Gainsbourg
- ma anche tutto quello che la Ville-Lumières ha ispirato ai massimi esponenti del jazz americano, da Miles Davis a Chet Baker; da George Gershwin a Vernon Duke. Questo abbraccio in cui le luci di New-York sembrano riflettersi in quelle di Parigi,Laurianne e Cyrille lo hanno chiamato Paris-Lullaby.
Il progetto prosegue l’avventura del duo iniziato alcuni anni fa con Paris-Piaf, repertorio dedicato al grande nome della più famosa interprete musicale francese della storia.
ROMA, CASA DEL JAZZ
Domenica 1° dicembre 2024
H 11.00
MASSIMO NUNZI e Jazz Campus Orchestra -
La “Jazz Campus Orchestra” è un progetto di Fondazione Musica per Roma che nasce nel novembre 2019 con la volontà di sviluppare nei bambini e ragazzi (dagli 8 ai 16 anni) l’interesse nei confronti della musica jazz, della sua storia e del suo linguaggio, in un percorso divertente e appassionante.
Si riunisce tutti i sabati mattina e lavora al proprio repertorio, pezzo dopo pezzo, tra standard jazz e brani originali composti ed arrangiati da Massimo Nunzi per i due organici. A seguire la “Jazz Campus Orchestra” insieme al Direttore Massimo Nunzi, collaborano per impostare le varie sezioni sotto il profilo tecnico: le/i docenti Silva Manco, Cristiana Polegri, Matteo Bultrini e Palmiro Delbrocco.
L’Orchestra ha nel proprio repertorio standard jazz e brani appositamente arrangiati e scritti da Massimo Nunzi, tra i quali: Giocajazz, Superfank, Shopping Time, Io sono un Gatto, We play Jazz, Pianto il riso, School Days, La Melodia, Welcome blues, Hey Little bee, Io sono come Suono (e molti altri) e numerosi standard jazz di varie epoche e canzoni popolari come When the Saints go marching in, Nature Boy, Tutti quanti voglion fare il Jazz, Manteca, Grazin’ the Grass, A night in Tunisia, My favourite Things, Tiger Rag, Caravan, Salt Peanuts, St. Louis Blues, Take 5, Fly me to the Moon, Moten Swing, e molti altri.
H 18.00
Suoni Parole Velocità a cura di Francesca D’Aloja
Letture di Urbano Barberini e Francesca D’Aloja voci narranti,
Silvia Manco pianoforte
Testi di Truman Capote, Francesca D’Aloja
Suoni, parole, velocità. Un viaggio immaginario insieme ad alcuni autori che hanno celebrato la velocità, la sete di libertà e il desiderio di conquista. Al volante di un’automobile si susseguono paesaggi che risvegliano memorie, evocano pensieri, suscitano riflessioni. Due testi di Francesca d’Aloja per raccontare la tragica parabola di una stella del cinema hollywoodiano e il mito Bugatti, poi la Route 66 di Jack Kerouac, le auto di lusso del grande Gatsby di F.S Fitzgerald e lo spirito caustico e spregiudicato di Truman Capote. Letture di Urbano Barberini e Francesca d’Aloja
H 19.00
Ensemble Di Ottoni Dell’orchestra Giovanile Fontane di Roma
direttore Luciano Siani
Valerio Villani tromba I,
Giovanni Letta tromba II,
Gabriele Palombi tromba III,
René Russo tromba IV,
Francesco Massimiani corno I,
Andrea Granati corno II,
Emanuele Valentini euphonium
Gabriel Antonio Samaniego Sinisterra trombone I,
Omar Adolfo Rosas Gutierrez trombone II,
Cristian Casano cimbasso,
Renzo Perazzi bassotuba
L’Orchestra giovanile Fontane di Roma è formata da musicisti professionisti under 30. Nata nel 2020, essa nasce dal desiderio di creare uno spazio, gestito esclusivamente da giovani, dove poter maturare facendo musica insieme in preparazione al mondo professionale. L’orchestra, fino ad oggi, ha avuto modo di realizzare concerti in Italia e all’estero, in contesti istituzionali, ospite di festival e rassegne teatrali. L’Ensemble di ottoni si costituisce in seno alla compagine orchestrale con l’obiettivo di sperimentare nuove sonorità e far dialogare repertori spesso considerati distinti e distanti, al fine di coinvolgere il più ampio pubblico possibile.
ROMA; CASA DEL JAZZ
Lunedì 2 dicembre 2024 H 21.00
Henri Texier Trio
Henri Texier contrabbasso,
Sébastien Texier sassofono,
